Ноти $25.00
Оригинал
Sonhando em Salvador. Percussion sheet music.
Превод
Sonhando ги Salvador. Percussion нотни листове.
Оригинал
Sonhando em Salvador composed by Julie Hill. Percussion Ensemble. For Brazilian percussion ensemble for 12 or more players. timbau, repique, tarol. snare drum. , small surdo, medium surdo, large surdo. Level 5. Score and set of parts. Published by Innovative Percussion. IP.E-JH-SON. Composer's Notes. Sonhando em Salvador. Dreaming of Salvador. is based on the Samba Reggae rhythms performed throughout the Pelourinho District of Salvador da Bahia, Brazil. Samba reggae, developed in the 1970's, is a result of the fusion between Brazilian samba and the music of reggae artists such as Bob Marley and Jimmy Cliff, and is evidenced by the inherent swing in the style. Salvador da Bahia has the largest black population in Brazil. eighty percent. , and the development of samba reggae is just one of the ways in which the local culture has embraced black awareness. The rhythms in Sonhando em Salvador are derived from the composer's experience with Escola Dida, a fine arts academy in the Pelourinho District of Salvador dedicated to social reform for "at-risk" women and children through percussion. The founder of Escola Dida, Neguinho do Samba, is the former maestro of Olodum. Neguinho do Samba has developed his own style of samba reggae, including innovations in the surdo patterns and the introduction of the timbau drum into the percussion ensemble instrumentation. These adaptations create an infectious groove and are the "trade marks" of the Escola Dida style. Sonhando em Salvador is a tribute to Escola Dida, celebrating the music of samba reggae and their social contributions to the women and children of Brazil. It is common practice for Brazilian percussion ensembles to be choreographed. Performers commonly add dance steps, stick twirls and other visual motions. Sonhando em Salvador should begin with the performers off stage. The solo timbau player walks out alone and begins to play. His solo drumming serves to call the other performers to the stage. In the spirit of this festive music, performers should interact with the audience and each other as they enter the performance area and continue until their cue to begin playing. Singing in Sonhando em Salvador should be rhythmically accurate, but is not restricted to exact pitches, but rather, should fall in a comfortable range of each performer. Those who attended the University of Kentucky's Showcase Concert at PASIC 2004 heard the world premiere of Julie Hill's "Sonhando em Salvador". -Dreaming of Salvador-. for a Brazilian percussion ensemble of six percussionists playing timbau, repique, tarol. snare drum. , small surdo, medium surdo and large surdo. The music, Hill explains, "is based on the samba reggae rhythms performed throughout the Pelourinho District of Salvador da Bahia, Brazil. " Thanks to Hill's interest and expertise in Brazilian percussion, her extensive and informative program notes will greatly benefit all performances of the work, and her attention to detail should ensure a rendition that approaches the authenticity of performances by an indigenous ensemble. Program notes cover the opening of the work. all performers begin off stage. , the entrance of the timbau player, who walks out alone and begins a solo, the entrances of the other performers, who "interact with the audience and each other," the addition of "dance steps, stick twirls and other visual motions," and the proper manner to handle the singing required in all except the timbau player's part. And, in a final, generous gesture, Hill includes her e-mail address so "questions regarding performance practice can be directed to the composer. " This publication provides a unique showcase for the exciting and infectious music that serves as a tribute to Escola Dida, which is a fine arts academy in the Pelourinho District of Salvador and is also the name given to a particular style of samba reggae, here celebrated. Students not only get a hands-on experience performing this music, but also become knowledgeable about its history, current status, and authentic performance practices. - John R. Raush Percussive Notes, April 2006.
Превод
Sonhando em Salvador composed by Julie Hill. Percussion Ensemble. За бразилски ударни ансамбъл в продължение на 12 или повече играчи. timbau, repique, tarol. примка барабан. , Малък surdo, средно surdo, голяма surdo. Ниво 5. Резултат и набор от части. Публикувана от Иновативно Percussion. IP.E-JH-SON. Бележки композитора. Sonhando ги Salvador. Сънуването на Salvador. се основава на Samba реге ритмите на извършените през целия окръг Pelourinho на Салвадор га Bahia, Бразилия. Samba реге, разработена през 1970-те години, е резултат от сливането между бразилската самба и музиката на реге артисти като Bob Marley и Jimmy Cliff, и се доказва от присъщата люлка в стила. Салвадор га Bahia е най-големият чернокожото население в Бразилия. осемдесет процента. , Както и развитието на самба реге е само един от начините, по които местната култура е прегърнала черен информираността. Ритмите в Sonhando ги Salvador са извлечени от опита на композитора с Escola Dida, академия за изящни изкуства в окръг Pelourinho на Салвадор, посветен на социалната реформа за "рисковите" жени и деца чрез перкусии. Основателят на Escola Dida, Neguinho се Samba, е бившият маестрото на Olodum. Neguinho направя Samba е разработила свой собствен стил на самба реге, включително иновации в моделите на surdo и въвеждането на timbau барабана в ударни ансамбъл апаратура. Тези промени създават инфекциозно бразда и са "търговски марки" на стила Escola Dida. Sonhando ги Salvador е знак на почит към Escola Dida, в чест на музиката на самба реге и техните социални вноски за жените и децата на Бразилия. Това е обичайна практика за бразилски ударни ансамбли да бъде хореография. Изпълнителите обикновено се добавят танцови стъпки, придържайте завъртания и други визуални предложения. Sonhando ги Salvador трябва да започне с изпълнителите от сцената. The соло timbau играч излиза сам и започва да играе. Неговата соло барабани служи да се обадя на други изпълнители на сцената. В духа на тази празнична музика, изпълнители следва да си взаимодействат с публиката и помежду си, тъй като те влязат в изпълнение и да продължат до тяхното бияч да започнеш да играеш. Пеенето в Sonhando ги Salvador трябва да бъде ритмично точна, но не е ограничено до точните терени, а по-скоро, трябва да попадат в удобен набор от всеки изпълнител. Тези, които присъстваха на Университета на Кентъки Showcase Концерт на Пашич 2004 чу световната премиера на "Sonhando ги Salvador" Julie Хил. -Dreaming на Salvador-. за бразилски ударни ансамбъл от шест перкусионисти играят timbau, repique, tarol. примка барабан. , Малък surdo, средни и големи surdo surdo. Музиката, Hill обяснява, "се основава на самба реге ритмите на извършените през целия окръг Pelourinho на Салвадор га Bahia, Бразилия. "Благодарение на интерес и опит Hill в бразилски ударни, обширни и информативни нейните програмни бележки ще бъде от голяма полза за всички представления на работата, и вниманието си към детайла трябва да се осигури предаване, която се доближава автентичността на изпълненията от местен ансамбъл. Програма бележки обхващат откриването на работата. всички изпълнители започват от сцената. , На входа на играча timbau, който излиза сам и започва соло, входовете на други изпълнители, които "си взаимодействат с публиката и всеки друг", добавянето на "танцови стъпки, се придържат завъртания и други визуални предложения," и по подходящ начин да се справят с пеенето изисква във всички с изключение на част от timbau играча. И, в крайна, щедър жест, Hill включва си имейл адрес, така че "въпроси, свързани с изпълнението на практика могат да бъдат насочени към композитора. "Настоящата публикация предоставя уникална витрина за вълнуващия и инфекциозно музиката, която служи като знак на почит към Escola Дида, който е академия в окръг Pelourinho на Salvador изобразително изкуство и е името, дадено на определен стил на самба реге, тук празнува. Студентите получават не само практически опит извършването на тази музика, но също така и да станат информирани за нейната история, сегашно състояние, и автентични практики за изпълнение. - Джон Р. Raush ударни отбелязва, Април 2006.
